春江花月夜的意境
详细内容
春江花月夜
教学目标
1、掌握诗歌鉴赏的基本方法——品味意境、赏析意象、把握情感。
2、赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点，感受诗人深沉的苦痛与忧思。
教学重点
赏析诗歌的意境，通过意象分析，领悟作者的思想感情。
教学难点
对诗人思想感情的认识。
教学设想
1、朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江月夜的美景，初步把握作者的感情。
2、情景再现。启发学生的创造性想象，再现春江月夜幽美的情景和人世间游子思妇的形象,通过再创意境理解这首诗的思想感情和艺术特点。
3、情感把握。通过诗歌中意象和措辞的分析，深刻领悟作者的在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的的哲理。
3、诗歌创作。诗歌教学不管是欣赏境界，还是鉴赏语言，其目的固然在培养学生的审美情趣，提升他们的审美能力，但更重要的是提升学生的写作能力。
教学时数
一课时
准备材料
1、诗人的生平及诗歌2、诗歌写作的背景3、诗歌的参考译文
教学步骤
一、新课导入
当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句：“春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”（ 李煜《虞美人》），，"海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思"（张九龄《望月怀远》），"床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡"（李白《静夜思》），“明月松间照，清泉石上流” （王维《山居秋暝》）……关于写月的诗，不胜枚举。文人墨客，在月之中或倾注了他们的爱恨情愁，或寄托了他们的悲欢离合，或展示了他们的人生坎坷，或抒写他们了的哲理思考。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，就有这样一位诗人，因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚，这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的《春江花月夜》。
今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二、诗歌美读
可以说：“诗歌是文字的音乐”。它有铿锵有力的节奏，有内在的或高昂或低沉的韵律。让我们通过反复朗读吟诵诗歌那形象、生动、立体的语言，感受铿锵有力的节奏，聆听它内在的或高昂或低沉韵律，体会情景交融的意境。
1、学生自由诵读，结合诗歌注释解决疑难，整体感知诗歌。
2、教师范读，唤起学生的审美感知。
3、诵读指导
1理性的把握：理解诗的作者，理解诗的内涵，必须走进作者的内心中去，文如其人，言为心声。
2感性的表现：语音、语调、表情、动作、音乐
4、师生共读，用情感去点燃情感。
三、意境赏析
1、用想象再现诗歌的意境。
诗歌是用形象和图画说话的艺术，诗人在创作诗歌时往往浮想联翩，头脑中有大量形象闪现、组合。也就是说诗人在创作时必须借助丰富的想象，因此，我们在赏读诗歌的时候也要借助于想象。如果可以说没有想象就没有诗歌的话，那么也可以说没有想象就没有诗歌的学习与欣赏。
诗歌想象的方法：（1）根据字词想象单个形象；（2）根据句节想象群体形象；（3）根据全 请同学们从下列题目中选出自己的题目充从分发挥想像力和联想力，深刻地感受和创造性地体味诗的意境，把诗歌描绘的这幅“春江花月夜”风景图依据各自的题目用散文般的笔触，优美的语言描述出来，从而更好地领会诗人的情感和意图。
1春之卷、2江之画、3花之容、4月之貌、5夜之景
四、赏析学习成果展示
1、学生自主思考，把诗歌的内容用散文的形式表达出来。
2、小组交流探讨，每小组遴选出比较优秀的
春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而升，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中！江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。
五、情感把握
王国维说：“以我观物，物皆着我之色彩”。抒情诗由“情”出发，是诗人感于外物后一份心灵颤动的美妙，一份鲜活的感动，一份撞击心灵的真诚。
我们在上一部分的学习中在整体上感知了诗歌的形象，体会了诗歌的感情基调。但要想更深层次的把握作者的感受和情感，一方面需要联系作品的时代背景和写作背景另一方面还需要对诗歌中呈现的意象、措辞进行深刻的分析，从每一个意象和每一句诗行里去仔细捕捉，再把它们连缀起来，组合成我们对诗所要表达的深层情感的了解和感知。
1、教师出示诗歌写作的时代背景，作为下一步探讨的材料依据。
张若虚，唐代扬州人，初唐诗人。与贺之章、张旭、包融齐名。被誉为吴中四士。曾任兖州兵曹。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。
2、从意象语言的角度分析诗歌中作者透露出的思想情感及哲理思考。
（1） 春江潮水连海平 海上明月共潮生 滟滟随波千万里 何处春江无月明
江流宛转绕芳甸 月照花林皆似霰 空里流霜不觉飞 汀上白沙看不见
江天一色无纤尘 皎皎空中孤月轮 江畔何人初见月 江月何年初照人
人生代代无穷已 江月年年望相似 不知江月待何人 但见长江送流水
白云一片去悠悠 青枫浦上不胜愁 谁家今夜扁舟子 何处相思明月楼
可怜楼上月徘徊 应照离人状镜台 玉户帘中卷不去 擣衣砧上拂还来
此时相望不相闻 愿逐月华流照君 鸿雁长飞光不度 鱼龙潜跃水成文
昨夜闲潭梦落花 可怜春半不还家 江水流春去欲尽 江潭落月复西斜
斜月沈沈藏海雾 碣石潇湘无限路 不知乘月几人归 落月摇情满江树
小组合作探讨这首诗的“明月”、“江水”、“落花”三个意象的寓意。
（2）教师点拨指导，小组同学交流探讨成果。
1纵向联想，即联想诗人所处的社会背景，诗人的生平遭遇及其性格特征，知人论世，鉴赏古诗。
2横向联想，既有此句联想到彼句，其间关系可相类也可相反，在此比较中鉴赏是的艺术氛围，体会其诗所写之景、所抒之情、所叙之事及所言之志。
（3）研究材料
1明月：
“今人不见古时月，今月曾经照古人”（唐·李白）
“秦时明月汉时关，万里长征人未还。”（唐 王昌龄）
“明月何时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。”（宋 苏轼）
“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”（唐 刘禹锡）
海上生明月，天涯共此时。人情怨遥夜，竟夕起相思。（唐•张九龄《望月远怀》）
床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。（唐•李白《静夜思》）
2江水
“子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。”〈〈论语〉〉
“我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。” 李之仪的《卜算子》。
“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》
“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”。杨慎的《临江仙》
“千古兴亡多少事？悠悠，不尽长江滚滚流” 南宋辛弃疾《南乡子》
“离恨渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，欧阳修《踏莎行》
“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流” 李煜《虞美人》
3落花
“欲向相思处，花开花落时。”（唐·薛涛《春望词》四首之一）
“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”（宋·晏殊《浣溪纱》）
“落花人独立，微雨燕双飞。”（宋·晏几道《临江仙》）
“春恨秋愁皆自惹，花容月貌为谁妍？”（清·《红楼梦》）
"流水落花春去也"（李煜《浪淘沙》）
3、教师评价总结。
1明月：
面对宇宙的浩瀚，明月的无穷，人生的有限，多少伤时、惜时、叹时之作流传千古，月早已由“白玉盘”意化为如流水一般东去不回的时间意象，让人在浩淼无穷、深邃永恒的宇宙面前，顿生渺小之感、短暂之感，更激起和历史洪流相融，奋力在短暂的人生中有为的斗志。当然，月还是的愁绪、情爱的代表意象意象。
2江水：
长江东流，玉带盘桓，沿岸风光如画，引出多少名
综观中国诗歌史，写花开的少，写花落的多。飘零的落花中，弥漫着春光不再、青春不再、美人迟暮的感慨与恐惧。缤纷的落花是中国古典诗歌伤春主题的核心意象。以落花为媒介，用优美流畅的语言表表达对年光流转、红颜易老、生命无常的感叹，几乎涵盖了后世落花意象的所有意义。《春江花月夜》中，作者张若虚展示了女主人公迷离梦境的片断：昨夜闲潭梦落花。月夜春江，清景无限，她所等待的人迟迟没有归来。美丽的花瓣无声无息飘谢在寂静深潭，梦中的刹那，折射出漫长守望的苍凉、红颜衰老的恐慌。
总之，这是一首抒情诗。诗人细致地描绘了江南春江花月之夜清幽静谧的自然景色，并由此而生发出对宇无穷、人生短促的思索和对明月今宵、游子思妇却天各一方的惋惜。诗中尽管不无人生苦短的伤感，然而读来轻曼如烟，悠悠惆怅中还交织着岁生命的依恋，对青春的珍惜，对“人生代代无穷已”、得以与明月长久共存相伴的一丝欣慰；尽管也有夫妇别离的哀愁，但是写来柔婉似水，绵绵相思中饱和着“借明月寄相思”的脉脉温情，含蕴着对重逢的美好企盼。
六、即兴赋诗：
1、选题：（1）把《春江花月夜》一诗改写为现代诗歌。（2）以“多情的月亮”、“浩渺的时空”、
“惹人的春花”为话题，写一首诗。
2、要求：（1）写诗要注意韵律（2）写诗要选择鲜活的意象（3）写诗要意蕴丰富（4）写诗要有充沛的感情
教学目标：
1、掌握诗歌鉴赏的基本方法--品味意境、赏析意象、把握情感。
2、理解即景抒情诗中景与情的联系。
重点难点：
1、把握诗歌中的情景理。（重点）
2、对诗人思想感情的认识。（难点）
教学设想：
1、朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江月夜的美景，初步把握作者的感情。
2、意境再现。启发学生的创造性想象，再现春江月夜幽美的情景。
3、情感把握。通过诗歌中意象的分析，深刻领悟作者的在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的的哲理。
教学时数：一课时
教学步骤：
一、导入
“钻石恒久远，一颗永流传。”，在星光灿烂的唐代诗坛，《春江花月夜》带着皓洁的月光像钻石一般熠熠生辉，而诗人张若虚也凭借这一首诗即“孤纯明、单一
“孤”――一人和一月的精神对话，人类初始的月光，一尘不染---过渡至人
2、人生宇宙的拷问：
“江畔何人……初照人”、“人生代代……只相似”、“不知江月……送流水”（人一代一代无穷无尽的递变着，而江月却是年复一年没有变化，她总是生于海上，悬于空中，她等待什么人，何时能等到？江水何时能把她等的人送到？月的孤独—月的期待――思妇的期待）
3、人的期待：
青枫点缀离愁；江边，扁舟子；远处：明月楼
“可怜楼上月徘徊”（时间流逝）
“玉户帘中……拂还来”（有月的晚上，平凡人的诗意生活，“长安一片月，万户捣衣声”）
“卷”――长时间思念，无意识、无聊的举动
瞬间的停住，一刹那的若有所思，无以言说的寂寞和孤独（举例：《我与地坛》母亲去世后，月光下的地坛、车辙、母亲的脚印）
“鸿雁（善飞之鸟）---鱼龙（善潜游）”（人类无法实现愿望的无奈）
“落月”（借月亮寄托思念，也几乎是不可能的了，变的无奈）
“不知乘月……满江树”（这种离情别绪，这种思念之苦，在月落之后，将如何排遣？我们似乎看到月光隐没的一刹那，望月之人无奈的轻闭自己的双眼，我们似乎能听到离愁人的内心一声无奈的叹息，轰然作响，我们似乎还能看到，落月的余晖静静洒在江边的花林、枫树，月无声，林无声，天地间一片寂然无声。）
4、小结：月升――月落：轮回 短暂 变（永恒）。
这首诗从月生写到月落，把现实的情景和诗中人物的梦境结合在一起，写得迷离恍惚，气氛朦胧。诗的感情随着月下景物的推移逐渐展开、变化，忽此忽彼，亦虚亦实，跳动着，断续着。有时让人觉得难以把握，但又觉得有深邃的东西在里边，值得深入发掘。这就是人生的短暂，离别的痛苦，以及青春的美丽。
五、整体把握
诗人用丰富的情感和旷达的胸怀创作此诗。诗中情景理融为一体，使此诗具有经久不衰的意境美、哲理美和情感美。下面我们分别从情、景、理三个方面来欣赏此诗。
1、景——春江月夜美景
请大家首先把诗中描写月夜美景的语句一起朗读一下。
要求用散文化的语言再现月夜美景，六人小组交流，选出最好的一一是浮云游动，故月的光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。
岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这“卷不去”，“拂还来”的既是月色，也是思妇绵绵不绝的相思之情。
（2）最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。
“扁舟子”连做梦也念念归家──花落幽潭，春光将老，人还远在天涯，情何以堪！
江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春。江潭落月，更衬托出他的凄苦寂寞之情。
沉沉的海雾隐遮了落月；碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“沉沉”二字加重渲染了他的孤寂；“无限”也无限地加深了他的乡思。
六、知识拓展
为何古人看到这样的景色就会生发这样的情感与思考，这种景和情有必然的联系吗？为何又能引起我们的情感共鸣，这种文化是否已积淀为一种民族的审美情感？要得到答案我们就必须自己从历代诗文中去寻找。
1、下面我们就来分析探讨这首诗的"明月"、"江水"、"落花"三个意象的寓意。
（1）全班学生分三组比赛列举有关所选意象的诗句。规定时间内列最多诗文的获胜。
（2）全班分析意象在具体诗句中蕴涵的情感。
（3）综合概括意象的一般寓意。
触此景生此情。
2、教师评价总结。
a、明月：
1、思念——月可以跨越时空；
2、时间流逝、人生短暂——升落、圆缺
3、愁绪——阴晴圆缺、悲欢离合
4、爱情——花前月下
b、江水：
1、人类的渺小——浩渺宇宙；（空间）
2、人生短暂——历史长河。（时间）
c、落花：
伤春核心意象——年光流转、
红颜易老、
生命无常
五、作业：
1、《春江花月夜》，题目共五个字，代表五种事物。你认为作者重点写的是哪一个字？
2、选题：《春江花月夜》中另外两个意象“春”、“夜”的情感寄寓分析
3、收集古典诗歌中描写所选意象的诗句，结合整首诗分析意象蕴含的情感，并综合分析此意象在中国古典诗歌中的一般情感寄寓。
4、背诵全诗。
附：
1、板书
2、参考诗句
（1）明月：
"今人不见古时月，今月曾经照古人"（唐•李白）
"秦时明月汉时关，万里长征人未还。"（唐 王昌龄）
"明月何时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。"（宋 苏轼）
"淮水东边旧时月，夜深还过女墙来"（唐 刘禹锡）
海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。（唐.张九龄《望月远怀》）
床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。（唐.李白《静夜思》）
（2）江水
"子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。"〈〈论语〉〉
“哀吾生之须臾，羡长江之无穷.”（苏轼《赤壁赋》）
"我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。" 李之仪的《卜算子》。
"大江东去，浪淘尽，千古风流人物"，苏轼《念奴娇•赤壁怀古》
"千古兴亡多少事？悠悠，不尽长江滚滚流" 南宋辛弃疾《南乡子》
"离恨渐远渐无穷，迢迢不断如春水"，欧阳修《踏莎行》
"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流" 李煜《虞美人》
（3）落花
"欲向相思处，花开花落时。"（唐•薛涛《春望词》四首之一）
"无可奈何花落去，似曾相识燕归来。"（宋•晏殊《浣溪纱》）
"落花人独立，微雨燕双飞。"（宋•晏几道《临江仙》）
"春恨秋愁皆自惹，花容月貌为谁妍？"（清•《红楼梦》）
"流水落花春去也"（李煜《浪淘沙》
3、鉴赏文章：
被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”（《宫体诗的自赎》）的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼泼的生命。月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中！江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，象撒上了一层洁白的雪。诗人真可谓是丹青妙手，轻轻挥洒一笔，便点染出春江月夜中的奇异之“花”。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微：月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“流霜不觉飞”，“白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
清明澄彻的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净的世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。这种探索，古人也已有之，如曹植《送应氏》：“天地无终极，人命若朝霜”，阮籍《咏怀》：“人生若尘露，天道邈悠悠”等等，但诗的主题多半是感慨宇宙永恒，人生短暂。张若虚在此处却别开生面，他的思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年只相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。全诗的基调是“哀而不伤”，使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响。
“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“只相似”而来的。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，象是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗一是浮云游动，故光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。月光引起的情思在深深地搅扰着她，此时此刻，月色不也照着远方的爱人吗？共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。望长空：鸿雁远飞，飞不出月的光影，飞也徒劳；看江面，鱼儿在深水里跃动，只是激起阵阵波纹，跃也无用。“尺素在鱼肠，寸心凭雁足”。向以传信为任的鱼雁，如今也无法传递音讯──该又凭添几重愁苦！
最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。“扁舟子”连做梦也念念归家──花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，情何以堪！江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海雾隐遮了落月；碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“无限路”也就无限地加深了他的乡思。他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡！他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上……
“落月摇情满江树”，这结句的“摇情”──不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起──高悬──西斜──落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白去、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
诗的韵律节奏也饶有特色。诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律，有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级（庚、霰、真）──细微极（纸）──柔和级（尤、灰）──洪亮级（文、麻）──细微级（遇）。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。
《春江花月夜》是乐府《清商曲辞•吴声歌曲》旧题。创制者是谁，说法不一。或说“未详所起”；或说陈后主所作；或说隋炀帝所作。今据郭茂倩《乐府诗集》所录，除张若虚这一首外，尚有隋炀帝二首，诸葛颖一首，张子容二首，温庭筠一首。它们或显得格局狭小，或显得脂粉气过浓，远不及张若虚此篇。这一旧题，到了张若虚手里，突发异彩，获得了不朽的艺术生命。时至今日，人们甚至不再去考索旧题的原始创制者究竟是谁，而把《春江花月夜》这一诗题的真正创制权归之于张若虚了。
学习目标：
1、掌握诗歌鉴赏的基本方法--品味意境、赏析意象、把握情感。
2、理解即景抒情诗中景与情的联系。
重点难点：
1、把握诗歌中的情景理。（重点）2、对诗人思想感情的认识。（难点）
教学步骤：
导入：在星光灿烂的唐代诗坛，《春江花月夜》带着皓洁的月光像钻石一般熠熠生辉，而诗人张若虚也凭借这一首诗“孤 江畔何年初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似。
理： 1、诗人对宇宙生成、人类本源的思索，对人类在宇宙间生存状态的思索；
2、宇宙永恒，明月常在，而生命又何其短暂；
3、而整个人类又是代代相传，无穷无尽，与明月共存于天地之间！
3、情——游子思妇相思之情
表现游子思妇相思之情的句子有哪些？
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春江花月夜的意境
（1）其中前八句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的思念，而是用“月”来寄托？她的思念之情。
诗一是浮云游动，故月的光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。
岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这“卷不去”，“拂还来”的既是月色，也是 对离人的思念之情。
（2）后八句写游子，诗人用落月来烘托他的思归之情。
“昨夜闲闲潭梦落花，可怜春半不还家”连做梦也念念归家──花落幽潭，春光将老，人还远在天涯，情何以堪！
江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是人的青春年华。江潭落月，更衬托出他的思归 之情。
沉沉的海雾隐遮了落月；碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“无限”二字加重渲染了他的孤寂；“沉沉”也更是加深了他的乡思。
B级
为何古人看到这样的景色就会生发这样的情感与思考，这种景和情有必然的联系吗？为何又能引起我们的情感共鸣，这种文化是否已积淀为一种民族的审美情感？要得到答案我们就必须自己从历代诗文中去寻找。
1、下面我们就来分析探讨中国古典诗歌中的"明月"、"江水"、"落花"三个意象的寓意。
a、明月：1、 思乡 2、 时空的永恒
3、蕴涵边人的悲愁 4、
b、江水：1、 愁情 2、 流逝的青春 时光
c、落花： 惜春 、对美好事物的留恋
C级
要求用散文化的语言再现月夜美景。
附录：参考诗句
（1）明月：
"今人不见古时月，今月曾经照古人"（唐•李白）
"秦时明月汉时关，万里长征人未还。"（唐 王昌龄）
"明月何时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。"（宋 苏轼）
海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。（唐.张九龄《望月远怀》）
床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。（唐.李白《静夜思》）
（2）江水
"子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。"〈〈论语〉〉
“哀吾生之须臾，羡长江之无穷.”（苏轼《赤壁赋》）
"我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。" 李之仪的《卜算子》。
"大江东去，浪淘尽，千古风流人物"，苏轼《念奴娇•赤壁怀古》
"千古兴亡多少事？悠悠，不尽长江滚滚流" 南宋辛弃疾《南乡子》
"离恨渐远渐无穷，迢迢不断如春水"，欧阳修《踏莎行》
"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流" 李煜《虞美人》
（3）落花
"欲向相思处，花开花落时。"（唐•薛涛《春望词》四首之一）
"无可奈何花落去，似曾相识燕归来。"（宋•晏殊《浣溪纱》）
"落花人独立，微雨燕双飞。"（宋•晏几道《临江仙》）
"春恨秋愁皆自惹，花容月貌为谁妍？"（清•《红楼梦》）
郑玉玲
试论《春江花月夜》的赏析与意境
《春江花月夜》是唐朝诗人张若虚所作。诗人张若虚遗留下来的诗仅两首，《春江花月夜》就是其中之一。张若虚所创作的《春江花月夜》以其诗歌意境美背广大文人学士所喜爱和传诵，因而得以流传千古。诗人张若虚以其“一篇《春江花月夜》，就奠定了他在唐诗使上的大家地位”。［1］
《春江花月夜》的体裁是长篇歌行体，采用的是乐府旧题。此诗虽为旧题，但作者用其独特的才情和能创造力使旧题化腐朽为神奇，让旧题产生了新内容，新意境，创造出了“将画意，诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出了情景交融、玲珑透彻的诗境”［［2］。从诗歌《春江花月夜》题来赏析。该诗的题目就开门见山的给出“春”“江”“花”“月”“夜”五种物象组合成的画面。且这五种物象组合在一起非常和谐自然，没有带一点凡尘，无任何雕饰。如果能身临其境会感觉这是一幅动静结合的画面，“花”“月”都是静景，而只有江是动景，因而《春江花月夜》这题给人动中有静，静中有动的生动的画面。该题首先给人以诱发和开拓了审美想象空间。
诗人在诗的开头写到“春江潮水连海平，海上明月共潮生。艳艳水波千万里，何处春江无月明！江流婉转绕芳甸，月照花林皆似散；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”的景色，也即是诗人先从春江月夜的宁静美景入笔。这几句诗歌与题《春江花月夜》相呼应。诗中“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”则与题中的“春江”与“月夜”相照应，而“江流婉转绕芳甸，月照花林皆似散。”中的“花林”则与题中的“花”相照应。前四句诗作者不仅入了题，还写出了在月色中，烟波浩渺而透明的春江与海水连成一体，伴随着海潮的上涨，月亮也在水天相接的地平线徐徐升起的壮观场面，月光静静地泻在海面与江面，随着海浪荡起水波，水波着成同心圆一圈圈的荡漾开去，水波和月光结合则江面于海面是波光粼粼。因此诗人写出月光下春江的远景，展示出大自然的神奇美妙。而后一句“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。”则写出了天与地的空旷与辽阔，而且还写出了月亮的完美完美无瑕与夜晚的宁静和谐的自然风光。作者写景的诗句一尘不染，超凡脱俗，仿佛把人带入了梦幻般的仙境。诗句营造出了无限的意境。
诗人在感受这美景的同时，诗人也不乏对人生和宇宙进行思考一番。因此，诗人因景生情，发出了这样的感叹“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似；不知江月待何人，但长江送流水。”诗人用设问的形式来表达他时间和宇宙的思考。诗人通过自己的人生经历，与长时间观察、体悟、总结后，诗人发出了物是人非的感慨。诗人面对光阴如流水一样一去不复返，则表现出一种迷茫，还带有一丝感伤。我的体会是诗人想到“春江”“花林”“皎皎明月”的美景，再联想到随着光阴流逝自己会慢慢变老，总有那么一天再也无法见到人士如此之美景。
这首《春江花月夜》前面的诗句写景与后面诗句抒情相结合，从而使整首诗呈现出一种情景交融，虚实相生的意境美。诗人由写美景到经过自己的思考，联想到是空的无限，生命的无限，最后再想到个体的生命是有限的，通过这样对比，诗人的诗句使我体会到人生苦短，一个人与整个人类
的历史和整个宇宙相比人显得是那么渺小，是那么的微不足道。诗人由写景升化到抒情，写人生哲理，则使诗的意境更加深远，耐人寻味，给读者以很大的想象空间，使读者也随着诗人一起思考人生。
从《春江花月夜》看意境的整体美
“意境”是古典诗歌的基本范畴，本文换一种思路，不从定义概念出发，而以个案分析为主，从《春江花月夜》意境形成的过程进行具体的历史分析。必须指出的是，这里所说的“意境”和王国维所说的“境界”不同，王氏“境界”乃指情趣之高格调，多为句摘，而“意境”不以句摘为务。从《春江花月夜》中可以看出意境的三大特点：一是，与宫体的局部的美相对，以整体性为生命，局部之间以主导特征构成有机统一。二是，空白把局部交融成整体。“言有尽而意无穷”，在言尽处是空白，也就是“不着一字”，达到“意无穷”的效果。空白中无穷之情意使分散的意象成为有机群落，空白不空。情感在空白中，含而不露，比直接抒发更艺术，尤其是在结尾处。三是，情感在空白和意象的张力中深化。四是，从读者角度来看，空白有利于召唤读者的经验，使之从被动转化为主动，在空白中自由体悟，和诗人共创共享，二者一起“尽得风流”。
《春江花月夜》从题目到立意，都不能说是原创的，而是在乐府古题的基础上发展起来的。原本的古题，属于宫体诗。一般说，这种诗风由帝王倡导，以宫廷为中心流传，故而被称为“宫体”，内容以艳情为主，风格浮华，格调卑下。张若虚不但在题目上继承了宫体，在技巧上也不乏直接追随宫体之处。但是，从根本上来说，张若虚颠覆了宫体，把“春江花月夜”融入统一的情意之中，创造了整体和谐的意境。
从情感的性质来说，隋炀帝的宫廷趣味，被张若虚消解为民间的思念，就像张子容的“分明石潭里，宜照浣纱人”的西施浣纱，介于民间和贵族之间，张若虚也将之改变成游子思妇的情意，统一了“春江花月夜”的意象群落。春江潮水连海平，
海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，
何处春江无月明！
张若虚统一的魄力，表现在让江海连成一片上。在一般的宫体诗作中，明月只与江、与潮水联系，构成“流波将月”的景象。张若虚对之作了变动：第一，明月不但与江而且与海联系起来，视野就大大开阔了，视点提高了。第二，让明月与海潮共生，平远不动的暮江和明月互动，营造了“滟滟随波千万里”的宏大景观。这就不仅仅是江海相连的平衡的静态，而且隐含着微微的动态。这既是客观可视的景象，又是主观可感的心态，二者的统一，蕴涵着高视点、广视野，这不仅是视境，而且是意境。第三，让月光普照，把春、江、花、月、夜平列的意象，变成由月光主导的意象群落。用月的特征（光华）来统一江、海、花的大视野。第四，用月光把这个广阔的景观透明化：
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
一连四句都集中在透明的效果上，月光同化了整个世界，不但江是透明的，而且天也是透明的；不但天空是透明的，而且江岸也是透明的；而花的意象，已经不是宫体的“夜露含花气，春潭漾月晖”（隋炀帝《春江花月夜》），而是：江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。这里强调的是，月色不但同化了江，而且同化了花，花因月照而变得像水珠一样透明。春、江、花、月、夜五个意象，外在性状
的区别都是美的，将其区别淡化，以月光的透明同化，使之失去区别是更美的。这就是意境的整体美。
意象群落的透明性是来自景观的透明性吗？显然不是，这是情致意念的、精神的透明性。以
潜在的精神意念统一外在的意象景观，使之在性质的量度上高度严密统一。意境的美，不仅仅是外部景象统一之美，而且是内在的精神统一外部景象之美。王国维反对景语和情语之别，主张“一切景语皆情语也”，道理就在这里。但王国维的说法用在这里，似乎还不太完美，应该补充一下：一切景语被情感同化，发生质变，才能转化为情语，从而使现实环境升华为情感世界，才可能构成“境界”的整体之美。没有情感统一，不发生质变的意象群，构不成统一的境界。
在绝句或者律诗中，意境的整体性是单纯的，意境的统一也是单纯的。但是，《春江花月夜》与绝句和律诗不同，它属于章无定句、句无定言的古诗，不限于现场即景的感性概括，它是有比较明显的过程的。《春江花月夜》中月的主导作用，就表现为意境脉络，也就是意脉连续性的过程。《古唐诗合解》作过很有意思的统计：“题目五字，环转交错，各自生趣”，“‘春’字四见，‘江’字十二见，‘花’字只二见”，“‘夜’字亦只二见”，而“‘月’字十五见”，并且用“天、空、霰、霜、云、楼、妆台、帘、砧、鱼、雁、海雾等以为映”。这就是说，以月为核心意象衍生出天、空、霰、霜、云、楼、妆台、帘、砧、鱼、雁、海雾等意象背景。这还是说得比较机械的，实际上，“江”字十二见，都是“月”的陪衬，“春江月明”“江天”“江畔见月”“江潭落月”都是月的背景，光是“江月”就连续重复了三次：
江畔何人初见月，江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
这样的重复，一来是以大密度贯穿，显示其为意象群落的核心；二来，是为了第六个意象“人”的出现：何人见月，月照何人，月待何人。这样反反复复，是为了强调“月”的意象核心将让位于“人”。春、江、花、月、夜五意象就此被突破，这时已经不是春江夜景的宫廷想象，而是人的感喟。以江水江月的年年不变和人生代代无穷相类比，表面上不变和无穷是平衡的，但是，在“初照人”和“待何人”之中，孕育着隐忧。人生代代无穷，江月年年相似，江月虽然不变，而代代之人则不同，对于个人来说，生命却是有限的。这似乎可向刘希夷《代悲白头吟》中“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”方面去发挥了，但是，张若虚显然不屑追随，他只强调月华年年之同，并没有突出人之代代之异，他的抒情意脉不在人生苦短的方面衍生，而向另一个方面拓展：
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
这转折，太有魄力了。第六意象“人”，带来了新的情感性质，白云暗示着游子，青枫浦乃送别之地，这样顺理成章地引出游子与思妇：
谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼？
这里出现了第七个意象：楼。这个楼是“明月楼”，是从明月派生出来的，将贯穿到诗的结尾，成为待月之人的背景。从此，月光开始从属于楼，因为人是在楼上的。实际上，从这里，张若虚拿出了自己的构思，不再是古题的“春江花月夜”，而是“人在春江花月楼”。正是这个楼确定了新的主题，那就是平民相思。虽然，就其环境（明月楼、玉户帘）来说，有接近贵族之处，但是，其情感则是与平民共同的离愁别绪。
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
人们对于楼上的主人公的性别有不同的理解。闻一多在《宫体诗的自赎》中以为“应照离人妆镜台”是游子的想象：“因为他想到她了，那‘妆镜台’边的‘离人’。他分明听见她的叹喟。”这个论断是可疑的。关键在于，是在家的思妇是“离人”，还是远离家乡的游子是“离人”？接下去，闻一多还推断“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”，是游子的内心独白：“他说自己很懊悔，这飘荡的生涯究竟到几时为止！”意思是这个游子恨不得自己化为月光照在思妇身上。这也有违汉语的日为阳月为阴的基本联想机制。“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家”也被当成游子的心思：“他在怅惘中，忽然记起飘荡的许不只他一人，对此情景，大概旁人，也只得徒唤奈何罢？”把抒情主人公定为男性，显然与“闲潭梦落花”不相称。只有女子以落花喻年华易逝，哪有男士自喻落花的？下面的诗句：玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
与其把玉户帘卷、石上捣衣说成游子的想象，不如把它看成女主人公的内心独白。“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”中的“君”字，应该是女性对男性的通称。（卢照邻：“山有桂兮桂有芳，心思君兮君不将。”李白：“十四为君妇，羞颜未尝开。”白居易：“妾在洛桥北，君在洛桥南。”）再说，整首诗的被月光同化的意象(春、江、花、夜)，也适应于思妇的柔情缱绻。“江畔何人初见月”的“人”就是为月光同化的、沉醉于相思的妇女，其情感寄托，已经不仅仅在月光的透明上，而且在月光的衍生性质上：首先是，超越空间的距离，可以互相望见，但没有声音（不相闻）；其次是，月光可以照在对方身上，自己却欲逐月华随君而不可得；再次是，月光无处不在，月光就是相思，月光追随，就是相思无计可避。身在房中，窗帘挡不住，人在捣衣，拂去月光，直是徒劳。月光透明的意脉衍生为月光不可排解，是如此的自然，又是如此的深化。可以与李白的形容忧愁的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”媲美。
张若虚对《春江花月夜》的发展，还在于对“花”的意象作出突破：
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。这就回答了相思缠绵悱恻、不可排解的原因了。不说自己如花的容貌会凋谢，而说梦见落花，梦见落花正是担忧花落。张若虚在“春”字上也有发展：春江花月夜的意境
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
隐含着时光流逝的忧郁，透明的月光西斜，暗示年华的消逝。意脉的衍生和自然景观的推移是如此的统一：自然景观的柔和与情感的缠绵，结合得水乳交融。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
“斜月沉沉藏海雾”，意脉于此又一次发生转折，月光从透明走向了反面，变得朦胧，相思相应地变得深沉，原因是空间距离之遥远，从北方海隅到南方潇湘。月光从明到暗，相思从显到隐，表现着意脉的沉浮。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
本来结尾应该是意脉的高潮或结束，但是，“不知乘月几人归”却是一种不确定，在结束处，不是营造结束感，而是营造不结束感。归人乘月，是美好的期待；“不知”，却是无从期待。其中的失落，并不道破，全在“落月摇情满江树”之中，在没有人的空白画面之中蕴涵着画外凝神的眼。这有两方面的缘由：一方面是正统诗歌的美学原则，所谓哀而不伤，怨而不怒，也就是温情，而不是激情。另一方面，这恰恰是意境之另一特征，那就是情语只能渗透在景语的空白之中，空白把情景交融成整体。所谓言有尽而意无穷，“不着一字”是空白，“尽得风流”是空白使意象成为有机群落。“风流”是因为空白不空，充溢着情感。从读者角
度来看，空白有利于召唤读者的经验，使之从被动转化为主动，在空白中自由体悟，和诗人共创共享。意境之所以强调含而不露，最忌直接道破，道理就在整体、深化和读者参与。
当然，在这首诗中，感情也不是没有道破的，如前面有：
人生代代无穷已，江
月年年只相似。
这是不得已的，也只能安排在诗的中段，绝对不能在结尾处。故所谓意境，常常在结尾处显出功力。在结尾处道破，就没有余韵了。张若虚的本事大就大在往往在白居易所说的“卒章显其志”的地方，只提供一幅空镜头的画面。他的意，不是讲出来，而是藏在“落月摇情满江树”的图画之中，图画是静态的，然而，又让它“摇”起来，字面上是“摇情”，而在画面上，又是树摇的感觉。意在言外，在表现与掩饰之间，这正是“意境”优于抒发的地方。当然，张若虚也不是十全十美的，他既然运用了宫体诗的技巧，就不能不受到诱惑，有时就很难不把它的局限当做优越。例如：
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
看起来文采风流，每一句都相当华彩，可是，如果把当中的一联删除，变成“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家”，不是更好吗？相思的缠绵不是更精练地表达了吗？可见这两句并不是十分必要的。“鸿雁长飞光不度”，可能是说月光不给鸿雁飞渡的方便吧，多少还属于抒情意脉的延伸；可是“鱼龙潜跃水成文”，水里有鱼龙，水上有浪花，和身在楼台上的女性的相思，有什么关系呢？完全是游离的。为什么要把这个没有用处的句子放在诗中呢？无非就是因为句子的结构方式是两两相对，需要一个与“鸿雁长飞光不度”相对仗的句子。用对仗的技巧写出这样的句子，是很容易的，但是，意脉却因之而偏离了，像钢琴上出现了一个不响的琴键。
这种现象出现在张若虚的作品中，并不奇怪，因为他生活在初唐。他是从宫体的形式主义向盛唐成熟诗歌过渡的桥梁，他的感情还受到形式的拘束，还达不到盛唐那样笔参造化，驱遣龙蛇，惊风雨、泣鬼神的自由境界。
论《春江花月夜》的艺术境界及其划时代意义
读张若虚《春江花月夜》，人们往往不仅为春江月夜惝恍迷离、凄清幽美的境界所迷醉，更为流转其间的绵延无尽的情思与深刻的哲理所打动。可以说，成功的意境创造使《春江花月夜》不仅具有高度的审美价值，也使其在文学史上具有继往开来之功。罗宗强先生在《隋唐五代文学史》（上）中，把它与陈子昂《登幽州台歌》看成是初唐双璧，认为“《登幽州台歌》雄浑苍茫、浓烈昂扬的感情气势，预示着盛唐风骨行将到来；而《春江花月夜》明净纯美的诗歌境界，预示着盛唐兴象的行将到来。”“兴象的准备，也就是说，意境创造的经验的积累，是由张若虚完成的。”
张若虚突破了《春江花月夜》作为乐府旧题单纯写春情闺怨的局限，以旧题发新思，将深刻的人生哲理的思索与浓烈的情思，春江月夜的明丽优美境界，全部融合在无迹可寻的诗的意境中；诗的开篇就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮美画面，再点染以“芳甸”“花林”“流霜”“白沙”，将大千世界浸染上一片梦幻色彩，而在这一片迷蒙的梦境般的世界中又隐约涌动着宇宙生命的洪流。接下来便是历来为人们所称道的“江畔何人初见月，江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”闻一多先生对此评论道：“更绝的宇宙意识！一个更深沉、更寥廓、更宁静的境界！在神奇的永恒前面，作者只有错愕，没有憧憬，没有悲伤。”（《唐诗杂论》）。对于这一连串的疑问，“他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也满足了。”
由“不知江月待何人”，引出下文思妇对游子的相思之情：“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”这一段将宇宙意识与人生图象融汇一起，月光与情思合二而一，摇曳顾盼，将离别之情写得诗意荡漾。特别是结尾“不知乘月几人归，落月摇情满江树”，更是“余情袅袅，摇曳于春江花月之中，望海天而杳渺，感古今之茫茫，相离别而相思，视流光而如梦。”（王尧衢《唐诗合解》卷三）一片朦胧的物境中，弥漫着绵延无尽的情思。而游子思妇的无限凄情又完全消融到自然景物之中去，随着无边的夜色与年年相似的江月得以滋长、伸展，进入审
《春江花月夜》几个典型意象的分析
1、月亮是团圆的象征。月圆比喻人的团圆，月缺比喻人的离别。如：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”（苏轼《水调歌头》）
2、月亮是思念的象征。包括思念家人，思念故乡，思念朋友。如：“露从今夜白，月是故乡明。”（杜甫《月夜忆舍弟》）“海上生明月，天涯共此时。人情怨遥夜，竟夕起相思。”（张九龄《望月怀远》）
“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”（王建《十五夜望寄杜郎中》）
3、月亮是美好纯洁的象征，能创造出优美的意境。如：
“春江潮水连海平，海上明月共潮生”（张若虚《春江花月夜》）
4、月亮是永恒的象征。它周而复始，启示人们对宇宙永恒的思考，让人在浩淼无穷、深邃永恒的宇宙面前，顿生渺小之感。如：“古人今人若流水，共看明月皆如此。（李白《把酒问月》）”把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致。
长江东流，玉带盘桓，沿岸风光如画，引出多少名篇佳句流传千古。江水不仅是个空间概念，更喻指历史的长河，是个时间概念。任你是秦皇汉武、唐宗宋祖或一代枭雄，无一例外终将湮灭于历史的滚滚长河之中。任你活着的时候生命怎样灿烂辉煌，也一样逃不过自然的规律、归结于尘土流水。表现出那种人生空漠之感，更显深沉悠远。例如：“子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。”（《论语》）春江花月夜的意境
“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”（苏轼《念奴娇•赤壁怀古》）
“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”
。（杨慎《临江仙》）
“千古兴亡多少事？悠悠，不尽长江滚滚流。”（辛弃疾《南乡子》）
“离恨渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”（欧阳修《踏莎行》）
”（李煜《虞美人》）
综观中国诗歌史，写花开的少，写花落的多。飘零的落花中，弥漫着春光不再、青春不再、美人迟暮的感慨与恐惧。缤纷的落花是中国古典诗歌伤春主题的核心意象。以落花为媒介，用优美流畅的语言表表达对年光流转、红颜易老、
生命无常的感叹，几乎涵盖了后世落花意象的所有意义。例如：
“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”（晏殊《浣溪纱》）
“落花人独立，微雨燕双飞。”（晏几道《临江仙》）
“春恨秋愁皆自惹，花容月貌为谁妍？”（《红楼梦》）
“流水落花春去也，天上人间。”（李煜《浪淘沙》）
“南浦”指水路送别的地点。它是滋生爱情的圣土，是抒发离愁的处所，是时光荏苒、物华不再的象征，游子思妇多借它咏离情别绪，政治家借它”寓隐逸情怀。
“南浦”成为送别诗词的常见意象，要从屈原《九歌》说起（“子交手兮东行，送美人兮南浦”），经过江淹《别赋》“送君南浦，伤如之何”之后，尤其到了唐代，南浦开始在送别诗词中大量出现。如王维《送别》诗曰：“送君南浦相如丝，君向东州便我悲。”白居易《南浦别》“南浦凄凄别，”
古代诗歌中“高楼”这一意象含有孤独、思念、离愁等含义，多指空闺思妇对飘然他乡的游子的离愁和思念。春江花月夜的意境
明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。借问叹者谁，言是客子妻。君行逾十年，孤妾常独栖。（曹植《七哀诗》）
高楼一何峻。迢迢峻而安。绮窗出尘冥。飞陛蹑云端。佳人抚琴瑟。纤手清且闲。芳气随风结。哀响馥若兰。玉容谁能顾。倾城在一弹。伫立望日昃。踯躅再三叹。不怨伫立久。但愿歌者欢。思驾归鸿羽。比翼双飞翰。（陆机《拟西北有高楼》）
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。（晏殊
《蝶恋花》）
古典诗歌中，明镜、镜台多象征闺中情愁，如女子对爱情的向往，爱情失意的痛苦，女子红颜的老去等。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。（李商隐《无题》）
细雨湿流光，芳草年年与恨长。烟锁凤楼无限事，茫茫。鸾镜鸳衾两断肠¤；魂梦任悠扬，睡起杨花满绣床。薄幸不来门半掩，斜阳。负你残春泪几行。（冯延巳《南乡子》）
照花前后镜，花面交相映。（温庭筠《菩萨蛮》）
最是人间留不住朱颜辞镜花辞树。（王国维《蝶恋花》）
为全家人缝制衣服，是古代妇女的主要职责之一。捣衣有关心家人冷暖的意思，在进行捣衣这种机械重复的劳作之时，单调悠长的砧声往往会引起思念之情，于是成为古典诗歌中
鸿雁于飞，集于中泽。之子于垣，百堵皆作。虽则劬劳，其究安宅。
鸿雁于飞，哀鸣嗷嗷。维此哲人，谓我劬劳。维彼愚人，谓我宣骄。《诗经·鸿雁》鸿雁出塞北，乃在无人乡。举翅万馀里，行止自成行。（曹操《却东西门行》）
我居北海君南海，寄雁传书谢不能。桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。（黄庭坚《寄黄几复》）
客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。长跪读素书，书中竟何如。上言加餐食，下言长相忆。（汉乐府《饮马长城窟行》）
鲤鱼不寄江南信，绿尽菖蒲春水深。（宋陈克《鹧鸪天》）
幸有双鲤鱼，拟为寄君辞。终日不成章，含泪自封题。君若得鲤鱼，剖鱼开素书。但看行中字，一一与泪俱。（纳兰性德《茅斋》）
北书来无期，雁不到梅岭。欲遗双鲤鱼，枫叶江路永。（黄庭坚《寄晁元中十首》）朦胧的意境，远别的情境
之宣城郡出新林浦向板桥
谢朓
江路西南永，归流东北骛。天际识归舟，云中辨江树。
旅思倦摇摇，孤游昔已屡。既欢怀禄情，复协沧州趣。
嚣尘自兹隔，赏心于此遇。虽无玄豹姿，终隐南山雾。
漂泊无系，羁旅游宦
王维《送别》：“下马饮君酒，问君何所之？君言不得意，归卧南山陲。但去莫复问，白
云无尽时。”