《港?》被骂惨了，但徐峥应该高兴(一)
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毫无疑问，《港?》爆了。
上映首日即：
而根据国家电影专项资金办公室数据显示，电影首日票房稍低，但1.8亿票房（含零点场1.92亿），也打破《捉妖记》创下的1.7亿国产电影首日票房冠军。
《港?》可怕的上座率
这一成绩仅次于《速度与激情7》的首日3.46亿和《复仇者联盟2》的首日1.86亿，位列第三。
而同台竞技的这三位，都是3D片。
从目前票房看，《港?》总票房超过《泰?》，应该只是时间问题。
但，口碑上，《港?》也"爆"了。
不仅目前豆瓣评分是中庸的D字型。
顶在豆瓣最热门的评论，不少人打出一星。
开门见山——没有。
这是一部完整的，能基本满足娱乐需求的合格商业片。
论笑果不如《泰?》，论技巧不如《心花路放》，但徐峥流露出些许真实的中年危机，还是能激起共鸣——尤其对于70年代末八十年代初出生的人来说。
这种危机不只限于"不育"或"不举"，它更多是对逝去的青春（梦想）的感伤，以及家庭，社会强制于他的定位的不满。
从这个角度来说，找回初恋那一吻，是他对现在生活的反抗。
他不甘心的，又岂止于性。
当然，能想象大多数人对《港?》的不满。因为主题表达的需要，也因为黄渤，王宝强的缺席，徐峥不得不在《港?》中把大部分的戏份都揽在自己身上，一加一减，无疑压缩了其他角色表达的空间，纵观全局，除了男主徐来，其他角色成为道具，人物形象极其空虚。
在影片中，几乎所有"配角"，不论是包贝尔，赵薇，或者杜鹃从头到尾一张扑克脸，都被诟病。
最惨的是包贝尔，因为在角色设定与前任王宝强类似，甚至更讨厌——一个想"刺破人性深处秘密"兼好吃懒做的"叛徒"，且在外型，表演上处处模仿，先入为主的我们，不免反感。
事实上，Sir并不认为包贝尔与王宝强演傻子的差别有那么大，王宝强在《泰?》中同样有一些过火的表演。
仅仅因为王宝强是"真傻"，所以他就有了被原谅的豁免权——Sir怎么觉得这是侮辱。
说到底，只是王宝强多演傻子，他的"傻根"形象早已深入人心，而包贝尔作为后来者，不建立自己形象，反而试图靠模仿取代前任。片方在宣传时也有意以此为话题炒作，种种场外因素，让包贝尔无论演得如何，一开始就被打入地狱。
香港才是这部电影的男二号。
几乎所有媒体都津津乐道的致敬Sir就不重复了，一种主流批评认为，《港?》的"致敬"算不上"致敬"，是"恶搞"。
"恶搞"是贬义词，是恶意搞笑的统称？
并不然。
更认同恶搞的解释：
完全以颠覆的、滑稽的、莫名其妙的无厘头表达来解构所谓"正常"。尺度比较大。有时会抵触到社会道德和法律。
这句话的重点是，颠覆正常，尺度大，有可能触犯法律。
从这个角度上，《港?》不好笑不是恶搞太多，是恶搞太少。
电影确实存在不少香港（港片）元素，但许多元素只是蜻蜓点水的引用——例如过犹不及的老歌，而不能通过创造性改编，与经典产生更微妙的冲撞，产生出更丰富的释义。
但也有好的，举两个。
"铁头人"的形象来自周星驰的《国产零零漆》（其实也可是武侠片的著名招数"铁头功"），这一道具的重复使用构成了《港?》上半部分冲突，而头被套住——身份被模糊，显然暗暗呼应徐来通过重逢初恋找回自己的主线。
第二个关于台词。
《英雄本色》，小马哥说：
我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。
当徐来在双层巴士上喊出："我等了20年，我等的就是这样一个机会，我不是不是想找回爱情，而是要证明我的青春真实存在过！"。
这种混杂着悔恨，骄傲，不甘的情绪，Sir感受到的震动，并不比原本弱。
恶搞需要挑战观众审美，有时甚至触犯禁忌。
比如星爷最恶搞的电影《国产零零漆》，这种对政治的讽刺与揶揄，在今天的中国银幕，你有可能看到么？
请注意最后一张，罗家英吞口水的表情
这种程度也做不到吧：
最终，《港?》也就只能拿"奶粉"（还不能是毒奶粉）开开玩笑罢了。
《港?》肯定不是徐峥最好的电影，无论最后那个戏剧性过火的高潮，还是一些失控的喜剧元素，都是向商业妥协的结果。
如果给他更多时间他能做得更好，但在一个品牌爆红三年后，才推出续集，这种速度比起今天大多数IP电影，综艺电影，远远算得上良心。
徐峥还是一个爱惜羽毛的人。
今天对《港?》的批评，很多看来，都站不住脚。
例如一种主流观点是，比《泰?》差多了。
当真如此？
假如我们把两部片的上映顺序对调，《港?》还是差多了？
是的，《港?》笑点不及《泰?》频密，但搞笑手段上，还算得体。
除了少数几个笑位有卖弄嫌疑——比如就徐来名字杜撰出徐滚，徐射这种烂梗，大多数笑位，Sir笑不出但不至尴尬。
说个有趣的事。